
Фото: EAST NEWS.
Согласно опросу журнала «Искусство кино», проведенному в 1995 году, к столетию кинематографа, Эмир Кустурица и Квентин Тарантино возглавили список тех, кому суждено стать главными режиссерами ХХ века. Тогда оба открывали публике новые киномиры и новый киноязык, у обоих появились миллионы фанатов по всему миру. Кустурица, к которому в силу возраста и небольшого количества снятых картин еще никак не липло определение «мэтр», уже успел собрать огромное количество фестивальных призов: как раз в 1995-м он получил вторую «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах (к тому моменту лишь троим режиссерам в истории так везло). Но «Подполье», удостоенное этой чести, критики и философы обсуждали с пеной у рта. Конечно, речь шла о политике, леваков возмущала «просербская пропаганда», но не только. Словенец Славой Жижек назвал картину одним из самых ужасных фильмов, которые видел в жизни, по другой причине: «Какое югославское общество мы видим в «Подполье»? Общество, в котором люди бесконечно совокупляются, пьют и дерутся - что-то вроде вечной оргии».
Наверное, можно и так смотреть на его картины - а можно петь «И ты после фильма Кустурицы шагаешь босиком по улице, и если никто не простудится, то все пренепременно сбудется». Его фильмы, снятые 20, 30, 40 лет назад, живы, потому что полны витальности. То есть жизни и страсти к ней: один из последних его выдающихся фильмов так и назывался, «Жизнь как чудо».

Фото: EAST NEWS.
Путь Эмира Кустурицы в творчество начался с «Титаника» - голливудского фильма, снятого в 50-е: мальчика из Сараево потряс образ тонущего корабля, кадры, где «вода врывалась в спальни, кухни, коридоры, рестораны, везде, где раньше происходила обычная человеческая жизнь. Думал я о том, что в нашей квартире подобное несчастье покончило бы с нами всеми за мгновение ока. Думал я, что если вода окажется в наших комнатах, лучше бы всем нам превратиться в рыб. Когда я рассказал об этом отцу, он улыбнулся.
- В рыб превратиться, хм. Разумно, - сказал он. - Тогда никто не говорил бы «молчит, как рыба», будто рыбы просто так молчат, а они ведь молчат, потому что им все ясно!»
В итоге двоечник Эмир сделал роскошную модель «Титаника» для школьных уроков труда и получил свою первую пятерку. А фраза про рыбу, которая молчит, потому что все уже знает, потом многим запомнилась из песни, вошедшей в саундтрек его картины «Мечта Аризоны». (Ну, правда, режиссер слегка путается в показаниях: в интервью говорит, что это пришло из «Чевенгура» Андрея Платонова, писателя, оказавшего на Эмира большое влияние).
В целом, Кустурица рос хулиганом и прогульщиком: к старшим классам он практически забил на учебу, вместо занятий бесконечно играя в баскетбол. Но отец, журналист, дружил в том числе с кинематографистами, и один из них - известный в Югославии режиссер Хайрудин Крвавац - дал шестнадцатилетнему Эмиру крошечную роль в своем фильме «Вальтер защищает Сараево». А заодно в ходе разговоров дал ему понять, что из него может выйти режиссер. Ободрил его, когда он захотел снимать короткий метр под претенциозным названием «Часть истины». Давал ему множество советов. Внушил: «Если не удастся приковать публику к сиденьям, отбить у них всякую возможность задуматься, тогда все считай пошло к чертовой бабушке. Нужно сделать так, чтобы они все время, без передыху, находились в чувственном напряжении. Как? Да любым способом, как у тебя лучше получается».

Фото: EAST NEWS.
«Часть истины» победила на фестивале любительского кино и помогла Эмиру поступить в пражскую Академию изящных искусств. Огромный кусок в его мемуарах посвящен рассказу о том, как он несколько раз пытался посмотреть феллиниевский «Амаркорд», который страстно мечтал увидеть - и каждый раз совершенно необъяснимым, иррациональным образом засыпал в начале, чтобы проснуться на финальных титрах. И все это переплеталось с юношеской влюбленностью в девушку Майю, о которой он постоянно думал, которая его любила, но с которой почему-то упорно не складывалось. Только соединившись наконец-то с Майей, Эмир вместе с нею зашел в сараевский кинотеатр и, держа ее за руку, посмотрел картину от начала до конца. Потом писал: «Амаркорд» для моих фильмов значил то же, что для Вселенной Великий Взрыв. Образы и идеи из того фильма стали речной запрудой, питающей вытекающие из нее потоки - мои фильмы. После этого фильма, все происходившее в моей киножизни, стало измеряться этим аршином».
На Майе, кстати, он женат и поныне, у них двое детей, она выступала продюсером многих его картин.
Карьера самого Эмира складывалась фантастически успешно. Первый же его полнометражный фильм, «Помнишь ли Долли Белл?», получила приз за лучший дебют на Венецианском кинофестивале. «Как и все провинциалы, опустошенный внезапным успехом, я стал подхлестывать себя алкоголем. Быстро вошел я во вкус, и скоро это стало опасным. При этом привлекало меня не пьянство само по себе, а скорее возможность устраивать скандалы в общественных местах. Особенно нравилось мне в кафанах ругать Тито и государство» - вспоминал Кустурица, по молодости любивший загулы (на пару с другом они как-то ночью соревновались, кто сильнее боднет головой водосточную трубу и собьет ее с богатого сараевского дома).

Фото: EAST NEWS.
Но это не помешало ему снять вторую картину, «Папа в командировке», получившую Золотую пальмовую ветвь в Каннах. Мешало другое - сопротивление югославских киночиновников, которые всеми силами пытались изуродовать сценарий, посвященный очень болезненной тогда теме - преследованию в конце 40-х тех, кто сочувствовал СССР (маршал Тито сильно поссорился со Сталиным). Все это показывалось глазами мальчика, чей отец был арестован и отправлен в концлагерь. Тито уже не было в живых, но его «наследники» выкатывали бесконечные требования все в сценарии переделать, и Кустурица угробил на сражения с ними несколько лет. Но в итоге председатель каннского жюри Милош Форман (окончивший ту же пражскую Академию, что и Эмир) назвал победителя главной надеждой европейского кино.
Дальше были «Время цыган», «Подполье», «Черная кошка, белый кот». Но, что еще важнее - была война в Югославии, ставшая для Кустурицы личной, очень остро пережитой драмой, давшей при этом пищу для его воображения и творчества. Он снимал редко, перерывы между фильмами составляли несколько лет, последняя картина - «По млечному пути» с Моникой Беллуччи - не была взята на Каннский фестиваль, где Кустурица еще недавно считался любимцем (скорее всего, по политическим соображениям), и показана в Венеции (где, впрочем, ничего не получила).
А сейчас Кустурица, никогда не скрывавший своей любви к России и русской культуре, именно с нашей страной связывает дальнейшие планы. Он стал президентом фестиваля «Дух огня» в Ханты-Мансийске. Юбилей, похоже, собирается встречать в Дрвенграде (деревне, выстроенной им для съемок «Жизнь как чудо» и со временем из декорации ставшей настоящим населенным пунктом) на фестивале фильмов про СВО «RT-док: Время наших героев». В разработке у него как минимум два «русских» проекта: экранизация «Лавра» Евгения Водолазкина и фантазия на темы Достоевского. В одном недавнем интервью он говорил, что эта картина будет называться «Как я не снял «Преступление и наказание», в другом - что «Инженер легких прогулок». (Второе название он объяснял так: «Инженер легких прогулок – это символ хорошего человека, который мог бы предложить вам пойти в кино, если вам одиноко, побыть с ним, поговорить, рассказать ему обо всех своих проблемах, не ради денег... Если есть кто-то, кто готов делать другим добро, то это лучшая черта в человеке и не очень обычная»).
Героем вроде бы должен стать беженец с Донбасса, который поселился на юге России и начал преодолевать личную трагедию, помогая другим людям (в частности, он спасает девушку Соню, вынужденную стать проституткой). При этом съемки должны проходить в Сербии и во Франции, а в павильонах «Москино» планируется снимать эпизоды, действие которых разворачивается в Калифорнии! Где Калифорния, а где Донбасс и Сочи? Похоже, в голове у самого Кустурицы этот проект еще окончательно не созрел. Но хочется верить, что довольно скоро из хаоса у него что-то родится - как уже много раз рождалось до этого.
«Папа в командировке» (1985)
«Время цыган» (1988)
«Мечта Аризоны» (1993)
«Подполье» (1995)
«Черная кошка, белый кот» (1998)
«Жизнь как чудо» (2004)
СЛУШАЙТЕ ТАКЖЕ
«Конклав» с Файнсом, «Великая» с Уинслет и «Зять» с Нагиевым: что смотреть в кино (подробнее)